作為日常使用頻率最高的生活道具，食器當然是個最值得關注的主題。日式的設計雖然簡素拙樸，卻處處透著貼近生活的溫度。當然，如果放眼全球，或華麗、或新奇、或工業(yè)感十足，人們對于食器的審美無疑會更加多樣。今天淺子則要帶大家來看看全球最經(jīng)典的25款食器，有些雖是百年前的設計，以我們現(xiàn)在的眼光來看卻依然時尚無比。BersaSweden·1960|StigLindberg「Gustavsberg」9500日元北歐著名瓷器生產(chǎn)商Gustavsberg在60年代發(fā)售時，Bersa（意為：葉）系列曾因過于大膽的圖案而很不被看好。然而卻得到了預想之外的熱烈反響。它的設計師StigLindberg這個名字曾一度被人們遺忘，卻在北歐的Vintage復興潮中再次被人們稱頌。BellmanSweden·1992|IngegerdRaman「SKRUF」13400日元「SKRUF」創(chuàng)立于1897年，是瑞典皇室的御用品牌。這只水壺的設計者是瑞典的代表性設計師——IngegerdRaman，無論從機能性還是手工吹制玻璃令人贊嘆的細節(jié)都讓人感到十分簡潔、清爽，這是在IngegerdRaman的作品中貫穿始終的風格。FigureItlay·1920-30s|GioPonti「RichardGinori」2500日元意大利名窯RichardGinori在20、30年代的設計總監(jiān)是這位熱愛Novecento（1900年代）的GioPonti。他總能在自己的作品中以一種高級的方式做到摩登和古典的融合。從這個杯子上我們就可以看到他對古典要素的巧妙運用，早已脫離了單純的復制過去。FrankLioydWrightDesignTablewareJapan·1921|FrankLioydWright「Noritake」2500日元FrankLioydWright是20世紀當之無愧的建筑巨匠。對他來說，在日本進行過的最大的項目莫過于帝國賓館的Wright館的設計。這套餐具是他在該館開業(yè)（1920s）當初設計的，滿滿的幾何學圖案，也是他在設計建筑時常用的主題。圖為1998年的復刻版，至今仍帶著時髦的光環(huán)。LoosAustria·1929|AdolfLoos「LOBMEYR」32000日元建筑家AdolfLoos以一句「裝飾即罪惡」的激進派觀點而為人所知。和世紀末以來盛行的、擁有華美裝飾的維也納風相對，他則更注重合理性，將一切都簡化到極致。這個玻璃杯底部刻有細格，低調(diào)地折射出美麗的光線。MelonAustria·1929|JosefHoffmann「Augarten」50400日元維也納Augarten在18世紀曾是神圣羅馬帝國直屬的皇室陶瓷工坊，1903年再興，其設計師JosefHoffmann可以說是為餐具設計開辟了的新式樣。職人們用自己高超的技巧為這個古老的名門賦予了大膽的設計風格。這套茶具的主題即如其名——甜瓜Melon。BourgueilFrance·1930|RenéLalique「Lalique」在1925年的巴黎萬博會上，裝飾界掀起了一陣ArtDeco的風潮，它的中心人物就是RenéLalique。這個Bourgueil香檳杯上的幾何裝飾就是ArtDeco風格的典型代表，別有意趣的棱形圖案即使和日式的食器也很搭。「Bourgueil」是法國盧瓦爾河谷南部的葡萄酒名產(chǎn)地。SwedishGraceSweden·1930|LouiseAdelborg「Rorstrand」3000日元它以小麥穗為主題，既樸素又清爽。深邃的藍色讓人聯(lián)想起北歐的風土。這只馬克杯首次在1925年的巴黎萬博會展出的時候就大獲贊譽，被稱為「SwedishGrace」，是當時北歐文化的象征性器物。EditionWilhelmWagenfeldGermany·1931|WILHELMWAGENFELD「JENAERGLAS」7500日元在包豪斯學習的WAGENFELD用他的JENAERGLAS對19世紀30年代初的量產(chǎn)式玻璃產(chǎn)品設計提出了無聲的質疑。他以此為契機，推了以耐熱玻璃為原料的茶具設計。雖說是工業(yè)制品，卻讓人感到高雅無比。AinoAaltoGlassFinland·1932|AinoAalto「iittala」1500日元美麗的水波紋被刻在玻璃盤的外側，這大概也是「千湖之國」芬蘭才有的設計吧。事實上，這種立體的圖案最初還有遮蓋玻璃表面瑕疵的小心機。它的設計者AinoAalto是芬蘭的建筑巨匠AlvarAalto的妻子。DresdenSprayUK·1935|SusanCooper「SusanCooper」16800日元上世紀20年代開始，SusanCooper極具女性風的設計就十分風靡，她所設計的瓷器都擁有十分時尚的背景。也曾為英國最著名的陶瓷品牌之一——Wedgwood設計過作品。浪漫的植物花紋、淡淡的漸變色，她的瓷器充滿了英式的田園風情。端起杯子，還能在底部看到更多的花紋。AmericanModernUSA·1939|RusselWright「Steubenville」4000日元正如其名，這套餐具被視為是摩登美式生活的典范，而在20世紀后半葉大為流行。可以根據(jù)各人喜好或家族的構成選擇搭配，餐桌上的風景由此變得更為豐盛。值得一提的是，安迪沃霍爾也是這個系列的忠實粉絲。Town&CountryUS·1945|EvaZeisel「Redwing」設計師EvaZeisel出身于布達佩斯，曾在德國、俄羅斯等地居住，1930年代移居美國，確立了其以「流動」為關鍵詞的設計風格。成了當時流行的「有機派」的代表人物。CoupeLineUS·1948|EdithHeath「HeathCeramics」5500日元它的外形和顏色讓人聯(lián)想起美國的傳統(tǒng)手工藝，和日本的民藝品貌似頗有些相同之處。EdithHeath1940年代在美國加州創(chuàng)立了瓷器品牌「HeathCeramics」，這只馬克杯就是其代表性作品。它獨特的手柄端起來居然意外地輕松。ArchitectureSeriesItaly·1950|PieroFornasetti「Fornasetti」18000日元說到PieroFornasetti，超現(xiàn)實主義的神秘的女性和建筑的彩繪就是他的代名詞。這套茶杯以架空的圓形古典建筑為原型，描繪的很是精妙，手柄處和它的外形是整個一體的。以使用的器皿來表現(xiàn)藝術，當時PieroFornasetti的這種手法堪稱時代的先驅。MonAmieSweden·1951|MarianneWestman「Rorstrand」3500日元藍色的花在食器上飛舞，讓人聯(lián)想到振翅的蝴蝶，這樣充滿詩意設計仿佛能把盛在其中的食物和飲品也變得格外甜美。它來自女性陶藝家MarianneWestman。雖然是打印的圖案，卻能讓人感到手作器皿一般的溫度。TeemaFinland·1925|KajFranck「iittala」3500日元KajFranck的這個無印系列簡潔無比，卻擁有一種無以名狀的美，可謂是北歐食器中的良心之作。設計雖簡單，使用方法卻極其多樣。比如這只小茶碟，因為中間沒有凹陷，也可以當做普通的小碟來使用。本名「Kilta」，1981年后Franck把它換成了更高強度的材質，遂更名「Teema」。KrenitBowlDenmark·1953|HerbertKrenche「TorbenOrskov」10000日元隨著戰(zhàn)后工業(yè)技術的發(fā)展，丹麥人開始思考如何制造更多美的家庭用具。這個系列的碗在美國也很有銷，當時達到了每周賣出7000個的銷量。材質是約1mm厚的鋼板。和磨砂質感的外觀相對，中間則采用了繽紛的琺瑯材質，用途廣泛。全7色。Form2000Germany·1954|RaymondLoewy「Rosenthal」「Rosenthal」在發(fā)售這個系列時因為啟用了當時在美國炙手可熱的設計師RaymondLoewy而一度成為了個大話題。它使用了纖細的流線型設計，很好地表現(xiàn)了「Rosenthal」這一品牌的革新性。這只盤子上手繪式的圖案尤其有趣。SommeliersAustria·1958|KlausRiedel「Riedel」20000日元Sommeliers的葡萄酒杯系列不強調(diào)切面等附加價值，而是追求不同種類的葡萄酒各自最適宜的造型。其中最有名的莫過于這只BurgundyGrandCru，大杯形能充分醒出酒香，喇叭形的杯口讓酒的甘甜率先在舌尖綻開。它的機能性能感官享受到一場盛宴。ValenciaFinland·1960|UllaProcope「ARABIA」22000日元「ARABIA」不僅以KajFranck流的無印之美聞名，也有很多表現(xiàn)力豐富的食器。這只Valencia來自女性設計師UllaProcope，上面的民族風圖案由職人手繪。她很擅長這種手工感很強的設計。據(jù)說這只杯子是觸發(fā)西班牙陶瓷器發(fā)展的契機。SmokeItaly·1964|JoeColombo「ArnolfodiCambio」12800日元1960是意大利設計的黃金年代，其中最耀眼的莫過于JoeColombo。這只名叫Smoke的杯子的設計讓人可以單手端著它同時夾起一根煙——解決問題果然才是設計真正的觸發(fā)點。煙草和酒，我們可以從中嗅到Colombo所熱愛的夜生活那艷麗的味道。BlueLineDenmark·1965|GretheMeyer「RoyalCopenhagen」BlueLine是「RoyalCopenhagen」的經(jīng)典款。經(jīng)過了無數(shù)次調(diào)研和調(diào)整才誕生了這樣充滿細節(jié)的設計，充滿了纖細的曲線美，再加上十分百搭、用途廣泛，因此人氣經(jīng)久不衰。名字BlueLine，藍色的花紋是在向品牌的原點致敬。女性設計師GretheMeyer是50、60年代對丹麥設計史影響最大的設計師之一。MagicFluteGermany·1968|BjornWiinblad「Rosenthal」50000日元這套MagicFlute是丹麥人設計師BjornWiinblad的代表作，他以充滿幻想的、迷人的彩繪聞名。它在誕生之初通身都是白色，碟子的金色是1990年加上去的。浮雕花紋的靈感來自莫扎特的歌劇——《魔笛》。碟子的里側還用手寫體刻了一節(jié)魔笛中的歌詞。UltimaThuleFinland·1968|TapioWirkkala「iittala」2200日元TapioWirkkala從祖國芬蘭的大自然中得到靈感。這只杯子的外形和素材都讓人聯(lián)想起結冰的水滴，和冰伏特加是絕配。三角式支撐的設計讓它擁有了十分出色的保冷效果。